Hosea 首張概念EP《三流藝術家》 10/13 00:00 全網上線 2022 Hosea 未定藝 用夢做紙，用饒舌當筆 在虛幻的夢境與真實的想望之間 向藝術家借超能力 拼湊出不悔的「三流」姿態 ”I just wanna break out of my chains” 過去的一切將成就今天。 「三流」不是形容詞 而是一個階段 擁抱不完美向陽行 Hosea 升級中 華納音樂 2022. 10. 13 數位發行 〈三流藝術家〉EP靈感來自於Hosea 就讀雪梨大學考古系時研究的各種藝術品。從古代至近代，其中的脈絡與時代背景深深影響了他的創作，從以往的「矛盾」與「壓迫」轉為「釋放」以及「接納」。 在Hosea的筆記本裡除了歌詞外， 一頁頁的畫作也同樣是他創作的一部份。Hosea把自己假想為三流的藝術家，從畫裡重新剖析與審視自己。 整張EP從〈藍色時期〉到〈向日葵〉闡述一段從尋找到重新接納自我的旅程，唯有發覺並接納不完美的自己，才有打破窘境的可能性。從過去的作品中，可以看出Hosea會不自覺的披上名為「矛盾」及「黑暗」的披風孤獨行走，這次為了打破自我銬上的枷鎖，他不斷審視、頗析自我，以《三流藝術家》EP開啟新的旅程。 Hosea 這段自我探尋與接納之旅也透過〈我記得夢話〉和〈三流藝術家〉兩首歌MV完整展現。在〈我記得夢話〉MV中，Hosea一人分飾兩角：「才華洋溢的清潔工」及「表面虛華的藝術家」，藝術家必須透過購買清潔工的畫作，才能維持藝術家的身份，單看此MV會認為這是打破世人對「身份」與「才華」想像的故事，但續看〈三流藝術家〉MV才發現，清潔工其實是藝術家內心裡的另一個自己，藝術家因為自己的不完美，而看不到才華洋溢的自己，又因為接納自己的不完美，而與才華洋溢的清潔工合而為一，升級成更好的 Hosea，兩支MV堪稱 Hosea 創作音樂的心路歷程上集與下集。 現在的他，說自己是「三流藝術家」，但「三流」一詞絕非貶義，而是「新階段」的身份，隨著 Hosea 後續釋出更多的音樂，他將持續升級。